如何看待那些抽象的，个人感觉没有任何美感的天价油画？
从问题可以看出，您不喜欢抽象的油画，尤其不喜欢没有美感的抽象油画。
那么我就从“抽象油画”和“没有美感”、“天价”三个方面说起。
抽象画是相对于具象画而言的。它没有确定的形象。艺术语言是开放的。不同的人欣赏同一幅抽象画，可能会看到不同的景象，这与欣赏者当时的心境有关。曾经一位画家，他的画室挂了一幅从他处买来的大大的调色盘。他认为此调色盘像一幅抽象画，他每次站在旁边都有不同的感受，这使得他可以更好的激发自己的创作灵感。可见抽象画正因为他的抽象被一部分人喜欢，人们在抽象画前心灵放飞的尺度更大，更不固定。甚至同一个人在不同心境下看同一幅抽象画也会有不同的审美感受。
至于美感，这个就更复杂了。有的人喜欢美丽的事物，有的人喜欢真实的、富有反思和批判精神的事物，有的人喜欢历史的沧桑厚重感，有的人喜欢轻松欢快的感觉。所以这个所谓的“没有美感”，只是一种主观感受，没有绝对的标准的。
“天价”呢？这个与市场有关。某一位画家的作品在某些方面受到了欢迎，那么他的画价会在市场的运作下，逐渐攀升。这是集体运作的结果，而不是画家一个人决定的，他的画只是这个过程中的一小部分。当然他的收入也不见得与“天价”对等。相反，他更多的精力会放在更多的作品创作中，至于他的作品进入市场后不断的流转，这已经完全是收藏家们的事了。
艺术收藏我不懂，单从艺术欣赏角度说。罗斯科的艺评网上有很多，不妨先阅读，作为背景。
Rothko是我研究生师兄很崇拜的一位，我本人是具象方向的，对这类的画没兴趣，就看他整天拿着本画册在看。后来到美国来，就说我会给他拍点原作照片研究。
结果来了美国，坐到罗斯科原作前头，得，不用拍了。为什么？
答案很简单，我们一直看的是画册，电脑图片，不是原作（加粗）。
有一些画家，作品是会有气场的。基弗是典型，罗斯科是另一个典型。
我们整天看着电脑，画册，甚至手机屏幕，就去评论某某艺术家怎么样，画得好不好。都是扯淡。
手机没法上图，上了也白上。大家可以去搜索，罗斯科的作品尺寸是多大的。笼统说来，大概比人高1.5倍吧。在现代绘画里不算特别惊人的尺寸，但绝对比你想像中大。
我当时看到原作整个人是挺震惊的，一方面是传说中的大师作品这种心理暗示，另一方面，“气场”很强。这种东西很难解释，跟尺寸有关，也无关（洛杉矶郡美术馆有两三倍大的画，但也没有这种感觉）。
而且罗斯科的画，会给你一种沉浸其中的感觉，似乎你可以对着那块颜色一直冥想，仿佛前面是一个黑洞，你时时有可能被吸进去。
而所有的这些体验，对不起，画册，印刷品，电子图片是不可能给你的。
瞎涂一气而真正是乱画的人不是没有，但绝不是这些已经在艺术史上留名的人。看起来比罗斯科更乱搞的大有人在，比如封塔纳“封三刀”，在蓝色画布上划拉三个口子，不也是天价么？我们在看的时候都哗然，“谁不会啊！？”
然而艺术不是你能不能画（做）成那个样子，You can you up啊！你和我，是不是都有百千万个idea，就是没时间做呢？你我在面对罗斯科、封塔纳一类作品说“瞎涂一气”的时候，你有没有真正拿起画笔去瞎涂一气看看是不是一样或更好呢？而你我，在封三刀作品面前，会不会从这么一个角度：“打破架上绘画的平面（而架上绘画严格来说就不是平面的），探索平面与空间的交流关系” 这种抽象的、哲学的、关乎艺术理念（而不是技术）的角度去看作品呢？
想到哪里讲到哪里。
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